Hudební cesta za domovem: Recitál There is Home s Bellou Adamovou a Michaelem Geesem
Mezzosopranistka Bella Adamova a klavírista Michael Gees zvou na písňový recitál s názvem There is Home - citlivou hudební cestu věnovanou hledání domova v jeho různých podobách. Domov, stesk, láska, dětství, rodina, životní ztráty a vyrovnání s osudem, to jsou ústřední témata písní, které zvolila Bella Adamova pro svůj speciálně dramaturgicky sestavený recitál.
V programu zazní písně Pavla Haase, Gustava Mahlera, Modesta Musorgského, Benjamina Brittena, ale i autorské improvizace na texty světových básníků a samotné zpěvačky. Písňové cykly Pavla Haase, Modesta Petroviče Musorgského, Gustava Mahlera a Benjamina Brittena zazní v sousedství dalších autorů, které pěvkyně zvolila - také včetně její vlastní písně.
Skladatelé a jejich díla v programu
Vlastním jádrem programu je výběr z písňových cyklů, které patří ke kmenovému repertoáru.
Pavel Haas (1899-1944)
Brněnský rodák Pavel Haas, jeden z nejnadanějších žáků Leoše Janáčka, prošel skladatelským vývojem od romantických základů přes okouzlení secesí a lidovou písní, přechodným zapálením pro jazz a nová technická média včetně rozhlasu a filmu, až po uvědomělé hledání vlastního výrazu. V dubnu 1938 měla v Zemském divadle v Brně premiéru jeho opera Šarlatán, měl rozpracovanou symfonii, už ve stínu blížící se katastrofy. Dne 2. prosince 1941 byl Pavel Haas transportován do Terezína.
„Pavlu Haasovi vřelý dík za jeho krásný dar, za jeho Čtyři písně podle čínských básní,“ napsal Haasův spoluvězeň Viktor Ullmann po jejich tamním uvedení. Písně byly napsány pro basistu Karla Bermana, který byl vězněn v Terezíně od března 1943. Písně uvedl v Terezíně poprvé pravděpodobně v květnu 1944 za klavírního doprovodu Rafaela Schächtera. Pavel Haas, Karel Berman a mnozí další byli na podzim 1944 transportováni do Osvětimi. Berman měl jako jeden z mála štěstí a plynovým komorám unikl. Podařilo se mu zachránit i Haasův rukopis.
Čtěte také: Výpočet betonu pro základy
Gustav Mahler (1860-1911)
V osobnosti a tvorbě Gustava Mahlera se vždy prolínala poezie s vyjádřením v tónech, a tóny se stávaly poezií. Už v pozadí jeho rané symfonické tvorby stála literární inspirace, do 2. symfonie už zapojil zpívané slovo a dospěl k vokálním symfoniím Píseň o zemi a Žalobná píseň. Mahlerova písňová tvorba tvoří vrchol žánru své doby.
Mezi roky 1901 a 1902 spadá vznik Pěti písní na texty Friedricha Rückerta, básníka, na jehož verše vznikly o něco později Písně o mrtvých dětech (Kindertotenlieder). Příkladem je píseň „Blicke mir nicht in die Lieder!“. Friedrich Rückert (1788-1866) je považován za zakladatele německé orientalistiky, byl zároveň překladatelem a ovládal několik desítek jazyků. Jeho zpěvné verše volaly po hudbě, písně na jeho básně nalezneme u Schuberta, Schumanna, Brahmse i u Richarda Strausse. Lyrické, meditativní vyznění prostých veršů přibližuje Mahler ve svém cyklu jímavou melodikou.
Při jaké příležitosti zazněly poprvé ve verzi s klavírem není známo; čtyři z nich Mahler později zinstrumentoval a v této podobě byly uvedeny 29. ledna 1905 za skladatelova řízení ve Vídni. „Tyto nové písně odhalují také nového Mahlera. Jeho styl se prohloubil, hudebník se stal niternějším […], náhle získáme vhled v jeho tvoření, a to charakteristické v jeho hudbě. Mahler je vyslovený melodik, jenž vše podřizuje královně Melodii,“ tak a podobně psala kritika.
Modest Petrovič Musorgskij (1839-1881)
Písně soustředěné v cyklu Dětská světnička komponoval Modest Petrovič Musorgskij na vlastní texty v letech 1868-1872. Skladatel často navštěvoval rodinu Dmitrije Stasova, bratra hudebního kritika Vladimira Stasova, propagátora a podporovatele uskupení „Mocná hrstka“, k níž Musorgskij patřil. Děti Dmitrije Stasova skladatele inspirovaly, některé příběhy písní jsou vzaty z jejich vyprávění či přímo ze skutečnosti. V dopise z 23. června 1873 napsal Vladimiru Stasovovi: „Moje hudba je možná prostoduchá, ale v Dětské světničce určitě žádný hlupák nejsem, dětem rozumím a vidím v nich lidi, kteří mají vlastní malý svět.“
Každá z písní je věnována někomu ze skladatelova okruhu. Jedná se vlastně o drobné dramatické scénky, například v rozhovoru chlapce s chůvou se mění poměr rozhněvané chůvy a provinilého chlapce v okamžiku, kdy hoch ze sebe setřese provinění a naopak se brání protiútokem. Ve scénce, v níž holčička uspává svou panenku, napodobuje maminku (nebo svou chůvu) a vše uzavírá modlitbou. Tiskem vyšel cyklus roku 1873. Pravděpodobně roku 1880 nebo 1882 seznámila Naděžda von Meck, mecenáška Petra Iljiče Čajkovského, s Musorgského cyklem osmnáctiletého Clauda Debussyho, který v těch letech jako „domácí klavírista“ doprovázel paní von Meck také na cestách.
Čtěte také: Zjistěte, kdo vám v noci běhá nad hlavou a jak se ho zbavit.
Benjamin Britten (1913-1976)
K úpravám lidových písní přiměl Benjamina Brittena pravděpodobně tenorista Peter Pears, skladatelův spolupracovník a životní partner. Oba vystupovali v recitálech a písně měly obohatit jejich koncertní nabídku. Nejednalo se však o pouhou úpravu ve smyslu harmonizace tradičních melodií, Britten na základě lidového podkladu vytvořil svébytná díla s propracovaným klavírním doprovodem.
První úpravy vznikly během pobytu obou umělců ve Spojených státech. Anglii opustili 29. dubna 1939, krátce předtím, než Velká Británie vyhlásila mobilizaci. Do války vstoupila 3. září, dva dny po Hitlerově útoku na Polsko. Po německém leteckém útoku na katedrálu Coventry v listopadu 1940 zkomponoval Britten Válečné requiem. Ve Spojených státech psal další díla, práce na lidových písních jej spojovala s domovem a pokračoval v této práci i po návratu domů roku 1942.
Básníci v programu recitálu
Recitál There is Home zahrnuje i autorské improvizace na texty světových básníků.
- Friedrich Rückert (1788-1866) je známý především díky svým veršům, které zhudebnil Gustav Mahler.
- Česká básnířka Klára Goldstein (*1988), literární vědkyně, překladatelka a redaktorka, nositelka několika ocenění za své dílo, se mimo jiné zabývá tvorbou chilského básníka Pabla Nerudy (1904-1973). Není náhoda, že také píseň na jeho text se v programu objeví. Nositel Nobelovy ceny, vlastním jménem Ricardo Eliécer Neftalí Reyes Basoalto, si podle vlastních slov zvolil literární pseudonym podle české houslistky Vilmy Norman Nerudové (1839-1911) a teprve po letech se dozvěděl, že existoval básník Jan Neruda.
- Americká básnířka Marie Howe (*1950), nositelka několika národních cen za poezii, vydala první sbírku roku 1987. Ve svých básních se zabývá filozofickými, mytologickými a náboženskými tématy i běžnými životními problémy.
- Heinz-Albert Heindrichs (1930-2021) byl všestranný umělec - skladatel, lyrik (jeho básnické dílo zahrnuje devatenáct svazků) a kreslíř - také pedagog, a z historického hlediska se zabýval žánrem pohádky.
Interpreti
Bella Adamova
Mezzosopranistka Bella Adamova se narodila těsně po rozpadu Sovětského svazu v Severním Kavkazu a vyrůstala v Praze. Hudební studia absolvovala v Londýně, Kolíně nad Rýnem, Basileji a Hannoveru a další vzdělání získala v Tanglewood Music Center, Royaumont Foundation a Lied Basel. Její repertoár sahá od barokních skladeb až po skladby současné (včetně skladeb napsaných přímo pro ni) a zahrnuje německé písně a ruské romance.
Na svém kontě má mnoho ocenění z prestižních mezinárodních písňových soutěží. Společně s pianistou Malte Schäferem jsou laureáty mezinárodní soutěže Franz Schubert a moderní hudba ve Štýrském Hradci v kategorii „písňové duo“. Získala také nejvyšší ocenění v Mezinárodní soutěži Roberta Schumanna (2021), cenu Waltera a Charlotte Hamelových v soutěži Bundeswettbewerb Gesang v Berlíně, ocenění za provedení české písně (Czech Song Prize) v rámci Cen Emy Destinnové v Londýně a cenu Nadace Bohuslava Martinů v Mezinárodní pěvecké soutěži Antonína Dvořáka. V roce 2022 získala hlavní cenu v kategorii oratorium v Mezinárodní pěvecké soutěži v ’s-Hertogenboschi.
Čtěte také: Výběr podlahy: Dřevo nebo Vinyl?
V letošní sezóně zazpívá altová sóla v Mahlerově 2. symfonii se Symfonickým orchestrem hl. m. Prahy FOK a Tomášem Braunerem, de Fallově El amor brujo s Filharmonií Bohuslava Martinů a Robertem Kružíkem a Janáčkově Glagolské mši. Zpívá a improvizuje v duu s klavíristou Michaelem Geesem, s nímž v roce 2019 vydala první společné album Blooming. Jejich druhé CD s názvem There is home (2023) se zabývá hledáním domova a definováním tohoto pojmu či pocitu. Bella se také věnuje opernímu a oratornímu repertoáru.
Michael Gees
Německý klavírista, improvizátor a skladatel Michael Gees se narodil v 50. letech v Německu. Klavír byl jeho nejoblíbenější hračkou od tří let. S lekcemi hry na tento nástroj začal v pěti letech. V roce 1961, v osmi letech, získal první cenu na hamburské soutěži Steinway a na studentské soutěži pořádané salcburským Mozarteem, kde následně studoval. Svůj koncertní debut absolvoval v roce 1963 v rodném Bielefeldu. Zdálo se, že v jeho kariéře klavíristy už nic nestojí v cestě.
Silnější však byla touha nadaného dítěte prozkoumávat svět zvuků svým vlastním osobitým způsobem; znovu objevovat tón za tónem, spíše než procvičovat techniku. V roce 1974 se naskytla příležitost studovat na Hudební a divadelní univerzitě v Hannoveru a Gees se rozhodl vrátit k hudbě a individuálně rozvíjet klavírní dovednosti, komponoval a stal se mezinárodně uznávaným jako vynikající doprovazeč pěvců, který absolvoval recitály po celém světě. Jeho hra oživuje dávno zapomenutou tradici: zdobit zavedená díla improvizovanými pasážemi. V roce 1986 vystoupil jako skladatel, sólista a doprovod na hudebním festivalu ve Šlesvicku-Holštýnsku. Písně interpretoval s takovými zpěváky, jakými jsou mezzosopranistka Elivra Bill, barytonista Michael Dahmen, mezzosopranistka Ingeborg Danz, sopranistka Katariina Järvinen, tenor Christoph Prégardien a sopranistka Anna Lucia Richter. V roce 2001 otevřel v Gelsenkirchenu své vlastní divadlo Consol Theater. Několik CD s Michaelem Geesem vyšlo u CPO a EMI a také u jeho vlastního labelu Kunstvereint. Od roku 2007 nahrává pro Challenge Classics. „Neznám nikoho, kdo přemýšlí o hudbě a hraje jako on, a slyšet, jak hraje naživo, je opravdový a hluboký zážitek.“
Spolupráce a nahrávky
Zdánlivě nesourodé duo, Bella Adamova se narodila těsně po rozpadu Sovětského svazu v Severním Kavkazu a Michael Gees v 50. letech v Západním Německu, vzniklo v roce 2015 a čtyři roky nato hudebníci vydali album Blooming (Rozkvět). Představili na něm soubor spontánních kompozic v duchu klasické hudby.
Na There Is Home svoje improvizace protkávají s písňovou tvorbou autorů, jako jsou Mahler, Musorgskij, Britten nebo Pavel Haas. Jejich druhé CD s názvem There is home (2023) se zabývá hledáním domova a definováním tohoto pojmu či pocitu.
Program recitálu There is Home
Následující tabulka sumarizuje vybraná díla a autory, kteří jsou součástí programu recitálu:
| Skladatel/Pěvkyně | Dílo/Text | Poznámky |
|---|---|---|
| Pavel Haas | Čtyři písně podle čínských básní | Zkomponováno v Terezíně |
| Gustav Mahler | Pět písní na texty Friedricha Rückerta | Zahrnuje "Blicke mir nicht in die Lieder!" |
| Modest Musorgskij | Dětská světnička | Na vlastní texty, inspirováno dětmi |
| Benjamin Britten | Úpravy lidových písní | Vznikly ve spolupráci s Peterem Pearsem |
| Bella Adamova | Vlastní píseň a autorské improvizace | Improvizace na texty světových básníků (Klára Goldstein, Pablo Neruda, Marie Howe, Heinz-Albert Heindrichs) |
tags: #kde #jste #my #pratele #dneska #v

